La terza serata del Festival di Sanremo ha avuto una protagonista assoluta sul fronte moda: Irina Shayk. Chiamata da Carlo Conti come co-conduttrice, la top model ha portato sul palco dell’Ariston una narrazione stilistica coerente, seduttiva e decisamente fashion-oriented, trasformando la serata in un vera sfilata couture.
Il filo conduttore? Nero assoluto, archivio Givenchy e la mano di Riccardo Tisci, amico personale della modella e autore di tutti gli outfit.
Il primo look: pizzo total black e femme fatale contemporanea
L’ingresso in scena è stato costruito come un manifesto estetico: un abito in pizzo nero con guanti e collant coordinati, trasparenze strategiche e body sottostante. Il risultato è una femminilità potente ma controllata, più couture che provocazione.
I dettagli – sandali piumati, laccio dorato visibile sotto il pizzo – hanno aggiunto una dimensione fetish-chic, mentre la silhouette longilinea ha rafforzato l’immagine di “dark diva” contemporanea.
Secondo look: la salopette couture che rompe il dress code sanremese
Il secondo cambio ha introdotto un elemento di rottura: un abito-salopette nero indossato su pelle nuda, con cappellino piumato. Un capo concettuale che dialoga con l’archivio Givenchy (epoca Tisci) e con l’estetica lingerie già anticipata in conferenza stampa.
È il look più fashion-forward della serata, lontano dalla tradizione sanremese e vicino al linguaggio delle passerelle: sartorialità maschile, sensualità femminile e styling quasi editoriale.
Terzo look: l’archivio SS14 e la scollatura “disciplinata”
Il terzo outfit, proveniente dalla collezione Primavera-Estate 2014 di Givenchy, ha giocato sulla scollatura profonda ma bilanciata da un portamento rigoroso.
Qui emerge la modella: postura, timing scenico e controllo del corpo trasformano un abito audace in un esercizio di eleganza quasi classica.
Quarto look: total black con coppola, tailoring e attitude
Per l’ultima uscita Irina Shayk ha scelto un altro total black, questa volta con coppola coordinata. Un look più essenziale, quasi tailoring, che chiude la narrazione con un’estetica androgina e urbana.
È il passaggio dalla diva gotica alla fashion insider, come se la serata fosse divisa in capitoli stilistici.
Beauty look: minimalismo luminoso e diamantino iconico
Sul fronte beauty la scelta è stata coerente con l’idea di “pelle nuda couture”: no make-up make-up, labbra glossate, niente mascara evidente e un diamantino tra gli incisivi che ha funzionato come signature detail.
Un gesto piccolo ma potentissimo, capace di trasformare il sorriso in accessorio e di dialogare con l’estetica Y2K-luxury oggi in auge.
Lettura critica: perché i look funzionano
Irina Shayk ha portato a Sanremo tre elementi chiave:
1. Coerenza narrativa
Quattro look diversi ma un’unica palette e un unico designer: una strategia da editoriale moda, non da varietà televisivo.
2. Archivio e couture
L’uso di pezzi Givenchy by Tisci, inclusi capi d’archivio, ha alzato il livello culturale del discorso fashion.
3. Corpo come linguaggio
Gli abiti erano pensati per essere “portati” più che mostrati: postura, passo, tempi televisivi.
Il risultato è stato un posizionamento chiaro: non semplice co-conduttrice, ma fashion performance.
Impatto sull’estetica sanremese
In una serata dove molti artisti sono rimasti ancorati al nero classico maschile, Irina Shayk ha dimostrato come il total black possa diventare sperimentazione, couture e racconto. Ha spostato l’asse del glamour dal colore al concetto, dal vestito-evento al look-progetto.
La supermodella russa, a Sanremo 2026, non ha semplicemente indossato abiti, ha costruito una narrazione fashion in quattro atti, tra archivio Givenchy, sensualità controllata e minimalismo beauty. Una lezione di styling televisivo che avvicina l’Ariston al linguaggio delle passerelle internazionali.
